b0e6cdaeb1 Non lasciatevi ingannare dal titolo oscuro e illusorio, questo è un film davvero bello, serio, il tipo di convenzionale nel suo genere, ma del tutto coinvolgente il dramma della vecchia Hollywood usato nella sua età d'oro. Potrebbe avere poco da offrire in termini di lussuria, ma un bel po 'di eccitazione da rodeo. Robert Mitchum è il cavaliere bronco logoro Jeff McCloud, una volta leggenda di rodeo e ora un vagabondo senza scrupoli che beveva e giocava via la piccola fortuna che aveva fatto cadendo dalla schiena dei cavalli. Si affeziona a un uomo che lavora come muccaio in un ranch nelle vicinanze e nella sua adorabile moglie e presto convince l'uomo a farlo diventare il suo mentore da rodeo. Ciò che a prima vista sembra facile, il denaro facile si rivelerà presto molto più complesso, dalle fratture alle fratture dei matrimoni. Questo è un dramma di tre personaggi che rimbalza all'interno del triangolo formato da McCloud, il cavaliere bronchista, l'ambizioso e spericolato up-and-comer interpretato da Arthur Kennedy e sua moglie (Susan Hayward) che la desidera disperatamente marito del business rodeo mentre può ancora camminare in un pezzo, tutto questo condito per buona misura con riprese di equitazione bronco, bulldogging e cosa hai. La regia di Ray è buona, l'ambientazione del rodeo offre uno sfondo esotico dell'America occidentale che dovrebbe attrarre gli amanti delle viste aperte e dei paesaggi selvaggi e le esibizioni sono sempre in circolazione. Mitchum è in cima al suo gioco a interpretare il tipo di personaggio che potrebbe interpretare con gli occhi chiusi. Era Susan Hayward dai capelli rossi che per me è stata la grande rivelazione. Era la prima volta che la vedevo in un film, ma lei incanta come pochi. Regista: NICHOLAS RAY. Sceneggiatura: Horace McCoy, David Dortort. Basato su una storia di Claude Stanush. Collaboratori della sceneggiatura non accreditati: Alfred Hayes, Andrew Solt, Jerry Wald. Fotografia: Lee Garmes. Editore: Ralph Dawson. Direttori artistici: Albert S. D'Agostino e Alfred Herman. Set decoratori: Darrell Silvera e Jack Mills. Trucco: Mel Berns. Stili di capelli: Larry Germain. Musica: Roy Webb. Direttore musicale: Constantin Bakaleinikoff. Acrobazie: Chuck Roberson, Richard Farnsworth, Fred Carson. Guardaroba: Michael Woulfe. Assistente alla regia: Edward Killy. Registrazione del suono: Clem Portman, Phil Brigandi. RCA Sound System. Produttori: Norman Krasna, Jerry Wald. Produttore associato: Tom Gries. Una produzione Wald-Krasna. <br/> <br/> Copyright 1 ottobre 1952 di Wald-Krasna Productions, Inc. Rilasciato tramite RKO Radio Pictures. Apertura di New York al Criterion: 24 ottobre 1952. Uscita USA: 1 ottobre 1952. Rilascio nel Regno Unito: 11 maggio 1953. Rilascio australiano: 5 marzo 1953. 113 minuti. <br/> <br/> SINOSSI: Un ambizioso ranch (Arthur Kennedy) arruola l'aiuto di una ex stella del rodeo campione (Robert Mitchum) per aiutarlo a vincere premi sul circuito. <br/> <br/> COMMENTO: Il nome di Horace McCoy sui titoli di coda suscita sicuramente aspettative. E le prime scene portano davvero molte promesse. Burt Mustin ha anche un ruolo considerevole che interpreta con solida convinzione. <br/> <br/> Sfortunatamente, una volta che Susan Hayward arriva sulla scena, la sceneggiatura viene annacquata a favore del solito istrionismo femminile. Non appena vedi Susan, guardando in ogni istante l'attrice drammatica, sai per certo su cosa sta andando avanti: "Cosa c'è di più importante?" lei chiederà al tipico incallito Arthur Kennedy. & quot; Uno sprint ad alta quota sul circuito dei rodei o sistemarsi in un ranch a due punte per guardare le mucche mangiare erba? <br/> <br/> Con la certezza che due più due equivalgono invariabilmente a quattro, possiamo dire subito come finirà il film. È un peccato che gran parte della sceneggiatura sia stata lanciata sulle spalle scialbe di Hayward e Kennedy. Il personaggio di Mitchum è molto più interessante ma, a parte le promettenti scene introduttive, gli vengono date poche opportunità.<br/> <br/> Il regista Nicholas Ray e il direttore della fotografia Lee Garmes fanno del loro meglio per Mitch, evocando alcune immagini memorabili (la stella che zoppica attraverso i terreni rodei ora deserti dopo una giornata infruttuosa) ma non riescono a superare i colpi di scena palesemente ovvi del tracciare. <br/> <br/> Alcuni dei giocatori di supporto, tuttavia, riescono a eccellere, in particolare Walter Coy come un cowboy psicotico e incantato e la seducente Eleanor Todd che rende la sua sirena accampata in seguito ugualmente vivida e memorabile. Sembra che dopo le riprese di "Macao", il regista Nicholas Ray (che sostituì Josef von Sternberg) e l'attore Robert Mitchum fossero pronti per una seconda partita. Questo era "The Lusty Men", un film poetico e sensibile su un uomo al momento della sua decadenza come personaggio rodeo. Splendidamente girato in bianco e nero, questa immagine è pronta per rimanere uno dei risultati più impressionanti nella storia del cinema sui temi della maturità e dell'entusiasmo, del destino, della disperazione e della vera ingenuità. Nicholas Ray era sempre stato affascinato dal rapporto tra due ragazzi, il più vecchio e il più giovane. Era la storia di "ribelle senza una causa" & quot; e & quot; run for cover & quot;. Even in & quot; Johnny Guitar & quot ;, c'è una sottotrama che mostra una relazione dello stesso tipo tra Johnny (ed Emma) e Turkey. <br/> <br/> Questo è un film ciclico, A partire da un rodeo, e finendo allo stesso modo. Un soggetto ricorrente è la nostalgia dell'infanzia: Mitchum alla ricerca del suo vecchio salvadanaio arrugginito nella casa dei suoi genitori fa eco a Dean con il suo giocattolo nella grondaia nella scena iniziale di "ribelle". Robert Mitchum, il vero protagonista del film, ritrae un cowboy nella sua sfortuna che incontra un altro cowboy (Kennedy) e sua moglie (Hayward). Lo spinge a cavalcare il rodeo, per realizzare il suo sogno: comprare un ranch . <br/> <br/> La rappresentazione di questo mondo crudele è priva di clemenza: siamo lontani da quello di, per esempio, "Fermata dell'autobus". E nel mondo dell'uomo dell'uomo di questo uomo, Ray non dimentica il donne nell'ombra, che nascondono le loro paure, soffrono e piangono. Se hanno fatto un remake, sono sicuro che le loro parti sarebbero passate in silenzio. Le donne nei film di Ray sono forti: Crawford in & quot; Johnny Guitar & quot; , Gardner in & quot; 55 giorni a Pechino & quot; e persino giovani ragazze come Wood in & quot; Rebel & quot; e O'Donnell in & quot; vivono di notte & quot ;. <br/> <br/> Ci si può chiedere se questo è un finale ottimista o pessimistico. La maggior parte dei film Ray includono la morte, ma da questa morte, qualcosa di nuovo è nato . La morte è quasinecessario per consentire agli altri di andare avanti. In "rebel", Wood e Dean si riconciliano con gli adulti che hanno compreso la difficile situazione di Plato / Mineo e vicino al sacrificio; in & quot; Johnny Guitar & quot ;, le mostruose riprese di Cambridge permettono a Crawford e Hayden di ritirare i pezzi, in 55 giorni a Pechino, è il sacrificio di Gardner, mentre cerca di aiutare i bambini, che porterà Heston ad adottare la piccola orfana cinese. , Mitchum non è morto invano: la giovane coppia è ora armata contro l'asprezza della vita. Due stelle molto diverse ma compatibili dei primi anni '50, Robert Mitchum e Susan Hayward sfrecciano sullo schermo insieme in un film incentrato sul mondo del rodeo, che include una quantità significativa di frenesia mediatica, feste e bevute, oltre a mettere la propria vita sulla linea ogni volta che esce. <br/> <br/> Il regista Nicholas Ray ha un bellissimo set-up qui: la stella del rodeo, una volta famosa, Jeff McCloud (Mitchum) si intrattiene con un ambizioso cowboy e la sua bellissima moglie che desidera acquistare il loro ranch e sistemarsi. Per pagare questo sogno, si mettono in viaggio per andare in tour in varie competizioni. Lungo la strada, il marito viene portato via con successo mentre Mitchum si ritrova sempre più attratto dalla moglie dagli occhi d'acciaio (Hayward). <br/> <br/> Ray mantiene un grado competente di serietà e professionalità all'interno delle scene personali, non permettendo loro di diventare foraggio per l'azione saponosa. Questo equilibrio si sposa bene con il filmato del rodeo, tratto da competizioni dal vivo, ma curato magnificamente per un'aggiunta perfetta alla storia. Aiuta, naturalmente, che la chimica tra Hayward e Mitchum è palpabile, eppure Mitchum continua a rubare l'intero spettacolo con la sua personalità disinteressata e distaccata. Rimane sempre leggermente fuori dalla nostra comprensione, ma rimane il tipo di mistero che riteniamo debba essere risolto. Solo un altro motivo per cui dopo tutti questi anni Robert Mitchum rimane uno degli attori più iconici e iconoclasti nella storia di Hollywood.
berludasul Admin replied
350 weeks ago